La evolución del arte urbano en los últimos tiempos ha llevado esta expresión a nuevos escenarios. Originalmente asociado con el graffiti y la intervención furtiva en las calles, se transformó en una forma de arte multifacética que va alén de las paredes de la región. Artistas han explorado técnicas mixtas, murales de enorme escala y enfoques experimentales, logrando un reconocimiento más amplio que antes.
La figura de Banksy es simbólica de esta transición. Con un estilo que mezcla talento con agudas críticas políticas, ha redefinido el arte urbano como una plataforma para el activismo y ha inspirado a una exclusiva ola de desarolladores a utilizar las calles como cuadro. Otros artistas, poco a poco más, están creando proyectos para desafiar al espectador y suscitar conversaciones sobre temas sociales, políticos y medioambientales.
La relación entre el arte urbano y el ambiente urbano también cambió. Las ciudades, que antes consideraban el graffiti como vandalismo, en este momento reconocen su potencial para embellecer espacios públicos, atrayendo el turismo y la inversión cultural. En vez de solo tolerar el arte urbano, las autoridades lo promueven como parte integral de la identidad urbana y encargan murales y esculturas que reflejan el espíritu de sus comunidades.
La tecnología ha permitido a los artistas urbanos examinar nuevas dimensiones. Desde murales entretenidos hasta instalaciones que aprovechan la RA, se están ampliando los límites de lo que se considera arte urbano. Esto permitió que las obras sean mucho más accesibles y participativas, conectando a los artistas con una audiencia global mediante las redes sociales.
El hecho de que galerías y museos abracen poco a poco más el arte urbano dió a los artistas oportunidades de enseñar sus trabajos en espacios institucionales. Estas exhibiciones han ayudado a subir el perfil del arte urbano, solidificando su legitimidad y abriendo puertas a fin de que los artistas logren vivir de su creatividad..